Dit waren de vijf mooiste plekken van 3daysofdesign 2026

Kopenhagen stond in juni weer drie dagen op zijn kop. Recordaantal exposanten, acht districten, en een thema dat alles raakte: Make This Moment Matter. Minder spektakel, meer betekenis.

Tussen de grote merkenshowrooms vonden we de echte ziel van het festival in de kleinere, gecureerde plekken. Mark Timo van De Interieur club ging op pad en dit waren zijn vijf favorieten van 3daysofdesign 2026.

1. Thorvaldsens Museum: design tussen het marmer

Stel je voor: collectible design uitgestald aan de voeten van metershoge marmeren beelden, terwijl het avondlicht door de gewelven van Denemarkens oudste openbare museum stroomt. Dat was Objects of Desire, gecureerd door Birgitte Due Madsen.

Meer dan twintig Deense en internationale makers toonden werk dat draait om tijd, ambacht en toewijding. Geen massaproductie, maar objecten gemaakt om jaren, zelfs decennia mee te leven. Boris Berlin liet zijn iconische GRID Chair zien, Rahee Yoon bracht een tafel in Koreaanse ottchil-lak, en Sausset Leou pakte uit met een berkenhouten fauteuil.

De grote vraag, mooi verwoord door Wallpaper*: kan zelfs het mooiste sculpturale bijzettafeltje standhouden naast een reusachtige marmeren man te paard? Bombastisch? Zeker. Maar precies daarom onvergetelijk.

2. Other Circle: het Alcova van Kopenhagen

In een oude industriële fotostudio in Nørrebro zat de energie van het festival. Other Circle draaide voor het tweede jaar, bewust buiten het officiële programma, en bracht kunst, design, mode, food en muziek samen op meerdere verdiepingen. Meer dan vijftig exposanten, van Muuto en USM tot opkomend talent.

Het mooiste moment: Marc Phillips Rugs en Jamie Bush met FIELD STUDIES, tapijten geïnspireerd op luchtfoto's van landbouwgrond, getoond tussen echte hooibalen. Daarnaast keerde de Nederlandse tegelstudio Palet terug met een installatie samen met buurtbakker Hart Bageri.

Azure (Canadees designmagazine) noemde de eerste editie ronduit een openbaring. Dit jaar bevestigde Other Circle dat de onafhankelijke groepsshows de toon zetten in de stad.

3. Aarticles Apartment: wonen zoals het hoort

Vierde verdieping, historisch appartement, en een curatie om stil van te worden. Aarticles, van Fred Aartun en Kasia Sznajder, toonde Compositions: oudere collecties naast nieuw werk, alsof objecten elkaar gezelschap houden.

Hier maakte de Californische beeldhouwer Vince Skelly zijn Europese debuut met houten sculpturen die voortkwamen uit schaakstuk-prototypes. Verder nieuw Bizen-aardewerk van Sharlen Nozawa, mondgeblazen vazen van Verre d'Onge en keramiek van Juliette Pénélope Pépin.

Geen showroom, maar een echt huis. Intiem, ambachtelijk, en precies daarom zo aanstekelijk. Onderdeel van een bredere trend dit jaar: design in woon- en appartementsettings.

4. Deoron: design dat je hoort

Niet alles draaide om kijken. Bij Deoron, op Paper Island, stond een sculpturaal geluidssysteem centraal. Meer dan dertig designers, merken en studio's verspreid over meubels, verlichting, homeware en technologie, met geluid als verbindend element.

Het platform sloot elke festivaldag af met listening sessions: muziek, live performances en informele ontmoetingen. Daardoor voelde Deoron minder als een toonzaal en meer als een ontmoetingsplek waar design, muziek en mensen samenkwamen. Een verfrissend zintuiglijk verhaal in een week vol beeld.

5. Japan Creative: het stille wonder van washi

De Japanse golf was dit jaar niet te missen, en Japan Creative bracht een van de mooiste verhalen. Hun tentoonstelling draaide om washi, het traditionele Japanse papier met een geschiedenis van veertienhonderd jaar.

Van materiële oorsprong tot maakproces tot hedendaagse toepassing: de show liet zien hoe een eeuwenoud ambacht zich blijft vernieuwen. Japan Creative koppelt al jaren Japanse makers aan internationale ontwerpers, en deze verkenning paste naadloos bij het festivalthema van langzaamheid en betekenis.

In een stad vol koel aluminium en monochrome paletten was dit een uitnodiging om langzamer te kijken.

De rode draad

Wat deze vijf plekken bond, was precies waar het festival dit jaar om vroeg: aandacht. Weg van meer, richting betekenis. Of het nu marmer, papier, geluid of een appartement vol ambacht was, de mooiste momenten van 3daysofdesign 2026 vroegen je om even stil te staan. En dat deden we graag.

Luister naar de recap van 3daysofdesign 2026 in De Interieur Club Podcast. Mark Timo, Judith van Vliet en Aaron van Bindsbergen blikken terug naar het designfestival in Kopenhagen!