Zoeken op de website De Interieur Club

In januari krijgt Amsterdam er een nieuwe designbeurs bij die je als interieurprofessional niet wilt missen. CABINET is geen klassieke beurs en geen rommelmarkt, maar een zorgvuldig samengestelde ontmoetingsplek waar vintage design, kunst, sieraden en mode samenkomen met horeca en livemuziek. In de monumentale Centrale Markthal ontstaat een bruisende setting waarin inspiratie, verhalen en onverwachte vondsten centraal staan. Achter dit nieuwe initiatief staat Arabella Memdouh, mede-oprichter van CABINET. Met een achtergrond in cultuur, media en events en een scherp oog voor design en context, brengt zij samen met haar partners verschillende werelden bij elkaar. Wij spraken Arabella over het idee achter CABINET, wat zij miste in het huidige designlandschap en waarom deze beurs juist nu relevant is voor interieurprofessionals die op zoek zijn naar nieuwe perspectieven. Nieuwe designbeurs in Amsterdam CABINET: ontmoet Arabella Memdouh 1. Wie ben je? Ik ben Arabella Memdouh, mede-initiatiefnemer van CABINET. Ik groeide op in Enschede en woon inmiddels een tijd in Amsterdam. Mijn achtergrond ligt in cultuur, media, muziek en evenementen, met een grote liefde voor design, historie en de verhalen achter objecten. Samen met mijn partner Daan knapten we in 2023 een mid-century bungalow op in Limburg: Robin Hill, waar we architectuur- en designliefhebbers ontvangen voor overnachtingen en fotoshoots. 2. Wat doe je? Ik ontwikkel en produceer culturele evenementen en concepten waarin ontmoeting centraal staat. Dat heb ik jarenlang gedaan in de eventsector, onder andere als marketingmanager bij ID&T Events. Die ervaring komt nu samen in CABINET: een terugkerende vintage- en designmarkt in de monumentale Centrale Markthal in Amsterdam, die ik samen met Daan van Schaik, Nick ’t Riet en Paul Kuilboer van Temporary Palaces opzet. 3. Wat miste je in het huidige designlandschap, waardoor je CABINET bent gestart? Ik hou van plekken waar verschillende werelden samenkomen. Geen strakke beurs en ook geen rommelmarkt, maar een markt waar designklassiekers naast onverwachte vondsten staan. Interieur, sieraden en kunst, mooie vintage kleding, gecombineerd met een bruisend horecaplein met koffie, verse zoetigheden, lokale wijnen en livemuziek. Een plek waar je als professional in interieur, mode of kunst inspiratie opdoet, maar waar je net zo goed met je partner, gezin of vrienden een middagkunt rondstruinen en borrelen. Amsterdam is wat ons betreft klaar voor zo’n toegankelijke, kwalitatieve mix. 4. Hoe zou je CABINET omschrijven aan interieurprofessionals die altijd op zoek zijn naar nieuwe inspiratie en bijzondere vondsten? CABINET is een plek om te ontdekken en te verwonderen. Je ziet gevestigde standhouders naast jonge makers, iconische stukken naast objecten die je nergens anders tegenkomt. Het nodigt uit om met een andere blik te kijken; niet alleen naar het object, maar ook naar het verhaal, de herkomst en de context. Je hoeft niet altijd iets te kopen; liefst wel natuurlijk ;), maar soms is inspiratie en een goed dagje uit al genoeg. 5. Wat of wie vind jij inspirerend? Ik word veelal geïnspireerd door plekken waar geschiedenis en het nu samenkomen. Marktstallen zoals de Marché aux Puces in Parijs Saint-Ouen, maar ook fotografiemusea zoals Foam in Amsterdam en publieksevenementen als Fusion Festival bij Berlijn. Daarnaast zijn het vooral mensen die me inspireren: verzamelaars, makers en ondernemers die vanuit passie iets opbouwen en hun eigen pad volgen. En eerlijk gezegd ook spontane gesprekken die ontstaan rondom objecten. Die onverwachte ontmoetingen, soms zelfs met een Marktplaatsverkoper, zijn vaak de mooiste inspiratiebron. De eerste editie CABINET is op 24 en 25 januari 2026 Met De Interieur Business Club 2026 zijn wij uitgenodigd voor de preview op zaterdag 24 januari.

De Interieur Business Club is bijna vol! Nadat de laatste plekken zijn ingevuld is het niet meer mogelijk om erbij te zijn in 2026. Ben jij een ambitieuze interieurprofessional en wil je jouw bedrijf naar een hoger niveau tillen? De Interieur Business Club is de plek voor jou! We bieden een exclusief netwerk van interieurprofessionals die elkaar inspireren, ondersteunen en helpen groeien. Als member krijg je toegang tot waardevolle inzichten, masterclasses, besloten Live Talks en inspirerende netwerkborrels. Leer van succesvolle rolmodellen en andere ondernemers, ontdek nieuwe tools en bouw aan een waardevol netwerk. Samen zorgen we ervoor dat jij relevant blijft in de snel veranderende interieurmarkt, van kunstmatige intelligentie tot nieuwe trends. Waarom De Interieur Business Club member worden? Groeien als interieurprofessional : Niet alleen vakkennis, maar ook ondernemersskills. Leren van andere ondernemers : Deel kennis en leer van elkaar in een besloten, exclusieve groep. Bouwen aan je netwerk : Maak connecties die je bedrijf verder helpen. Blijf relevant : Krijg inzichten over de nieuwste trends en tools die jouw bedrijf versterken. Wat krijg je als Business Club member? 4 besloten masterclasses 4 netwerkborrels 4 bedrijfsbezoeken Besloten community Jaarabonnement op Manera Benelux Korting op verschillende cursussen en workshops uit onze academie Maandelijkse Business Club nieuwsbrief En nog veel meer... Wacht niet te lang! De Interieur Business Club start 1 januari 2026 met een inspirerende groep professionals en er zijn nog maar 2 plekken beschikbaar. Volgend jaar gaan we samen werken aan jouw groei en succes als interieurondernemer. Meer informatie De Interieur Business Club Neem direct contact op via email Ontmoet een aantal van onze Business Club Members: Ontmoet Business Club Members Cindy Wever en Daniëlle Frenken In dit artikel ontmoeten we twee members die laten zien hoe divers en krachtig onze community is. Cindy Wever van Interieurlab C uit Naarden en Daniëlle Frenken uit Waddinxveen brengen ieder hun eigen signatuur mee, van hospitality conceptontwikkeling tot lichte, natuurlijke interieurs met een artistieke twist. Lees artikel Ontmoet Business Club members Else van der Meer en Doris Blok In dit artikel stellen we twee members aan je voor: member vanaf het begin, Else van der Meer, uit Leeuwarden en een nieuwe member vanaf 2026, Doris Blok uit Amsterdam. Twee ondernemers met een duidelijke visie op interieur, elk met hun eigen verhaal en stijl. Lees artikel Ontmoet De Interieur Business Club members Nathalie Samson en Puck Steijling! In dit artikel stellen wij een van onze huidige members voor Nathalie Wieferink-Samson en een nieuwe member Puck Steijling. "Het kostte mij een jaar om te ontdekken dat mijn hart hier niet lag terwijl mijn studiebegeleider er met één simpele vraag meteen achter kwam." Lees artikel

In een uitverkocht Cocoon House in Hilversum zijn op vrijdag 12 december de De Interieur Club Awards 2025 uitgereikt. De jaarlijkse prijzen voor de interieurbranche leefden meer dan ooit. De afgelopen weken werden ruim 5.500 stemmen uitgebracht door interieurprofessionals en designliefhebbers uit Nederland en België. Een duidelijke bevestiging van de betrokkenheid en energie binnen de sector. De Interieur Club Awards zijn een combinatie van vakinhoudelijke selectie en publieksstemmen. Zes invloedrijke namen vormen ieder jaar de vakjury. Zij brengen hun visie, ervaring en gevoel voor kwaliteit samen om per categorie zes genomineerden te selecteren. Vervolgens krijgt het publiek het laatste woord. De vakjury van 2025 bestond uit Evelien Reich van Manera Benelux, interieurontwerper Roelfien Vos, oud-winnaars Rick Tegelaar en Sander van Eyck, curator Mick Nieuwenhuis en Mark Timo. Samen vertegenwoordigen zij een breed spectrum van ontwerp, ondernemerschap, curatorschap en media. De uiteindelijke winnaars zijn bepaald door de publieksstemmen. Bekijk hier alle foto's van De Interieur Club Awards 2025 Alle winnaars van De Interieur Club Awards 2025! Interieurprofessional van het jaar | Michelle Jager, Even Eleven Michelle Jager werd bekroond tot Interieurprofessional van het jaar. Met Even Eleven bouwde zij aan een sterke studio waarin concept, identiteit en verfijning samenkomen. Haar werk laat zien hoe visie en ondernemerschap hand in hand kunnen gaan, met projecten die zowel inhoudelijk als esthetisch overtuigen. Interieurtalent van het jaar | Lotte Faassen Lotte Faassen ontving de award voor Interieurtalent van het Jaar. Haar ontwerpen kenmerken zich door rust, intuïtie en een sterk gevoel voor harmonie. Met een scherp oog voor detail en maatwerk behoort zij tot een nieuwe generatie ontwerpers die laat zien dat ingetogen keuzes een grote zeggingskracht kunnen hebben. Interieurproduct van het jaar | Besos Chairs, Timothy van Oorschot Met Besos Chairs won Timothy van Oorschot de award voor Interieurproduct van het Jaar. Het ontwerp onderscheidt zich door karakter, materiaalgebruik en een duidelijke signatuur. Een product dat zowel esthetisch als functioneel overtuigt en een sterke plek inneemt binnen het hedendaagse interieur. Interieurproject van het jaar | Studio Piet Boon, Rosewood Amsterdam De award voor Interieurproject van het Jaar ging naar Studio Piet Boon voor het project Rosewood Amsterdam. Het project werd geprezen om de balans tussen luxe, vakmanschap en respect voor de historische context. Een internationaal niveau project met een uitgesproken, maar ingetogen signatuur. Met de De Interieur Club Awards 2025 wordt opnieuw zichtbaar hoe rijk, divers en ambitieus de interieurbranche is. Van talent tot gevestigde namen, van product tot project. De avond in Hilversum voelde als een gezamenlijk moment van erkenning, inspiratie en vooruitkijken.

In aflevering 14 van seizoen 5 van De Interieur Club Podcast duikt Mark Timo samen met social media expert Kirsten Jassies in de social media trends van 2026. Geen hypes om de hype, maar ontwikkelingen die nu al voelbaar zijn voor interieurontwerpers, architecten en stylisten. Wat opvalt: social media draait steeds minder om meer posten  en steeds meer om slimmer kiezen . Platforms veranderen, zoekgedrag verschuift en technologie (AI) zet alles op scherp. Hieronder lichten we de 5 belangrijkste trends toe. De echte duiding, voorbeelden en nuance hoor je in de podcast. De 5 social media trends voor 2026 voor interieurprofessionals Trend 1: Social media is geen één kanaal meer, maar een systeem Instagram (en TikTok) bestaan niet meer uit “gewoon posten”. Er zijn verschillende lagen: content om ontdekt te worden, content om vertrouwen op te bouwen en content voor je bestaande volgers. Trend 2: Hyperpersonalisatie: jouw feed is niet mijn feed Iedereen krijgt in 2026 een steeds persoonlijkere feed. Stijlen, voorkeuren, interesses en zelfs levensfase bepalen wat iemand ziet. Dat gebeurt grotendeels automatisch, gestuurd door AI. Trend 3: Social search: gevonden worden begint niet meer bij Google Steeds meer mensen zoeken direct op Instagram, TikTok of YouTube. Niet alleen jongeren, ook opdrachtgevers. Inspiratie, reviews en experts worden daar ontdekt vaak nog vóór iemand een website bezoekt. Trend 4: Korte video blijft dominant, maar de lat ligt hoger Korte video is geen trend meer, maar een vast onderdeel. Tegelijkertijd werkt “zomaar iets posten” steeds minder. Stopkracht, ritme en een duidelijke invalshoek maken het verschil. Trend 5 — AI versnelt alles, maar maakt jou niet overbodig AI-tools maken contentcreatie sneller: editen, ondertitelen, knippen, variaties maken. Dat wordt alleen maar toegankelijker. Wat betekent dit voor jou als interieurprofessional? De rode draad richting 2026 is duidelijk: zichtbaarheid komt niet meer uit volume, maar uit focus. Een duidelijke stijl of invalshoek Content met een doel (gevonden worden, vertrouwen bouwen, verbinden) Minder zenden, meer laten zien hoe jij denkt en werkt Wie dat slim inzet, hoeft niet overal aanwezig te zijn maar wel op de juiste manier. 🎧 Luister De Interieur Club Podcast – Aflevering 14, Seizoen 5 De 5 social mediatrends van 2026 , met Kirsten Jassies, voor de volledige verdieping, voorbeelden en praktische context.

In Amsterdam Noord ontstaat een nieuw soort werkplek. Geen standaard kantoor, maar een plek waar ontwerpers, makers en andere creatieven thuiskomen tussen kunst, interieurdesign en mensen die continu iets nieuws bouwen. Wil je niet meer vanuit huis werken? En/of op zoek naar een vaste werkplek tussen andere creatieven? Bij Pand Vanmokum kun je nu een vaste werkplek huren met alles wat je nodig hebt om te focussen, te experimenteren en in beweging te blijven. Vaste werkplek bij Pand Vanmokum Acht losse werkplekken zijn beschikbaar voor professionals die een omgeving zoeken waar energie en esthetiek samenkomen. Denk aan: Je eigen bureau, inclusief scherm Een Herman Miller stoel voor lange, productieve dagen Dagelijks de geur van Sams verse koffie Een pand waar meerdere designmerken samenkomen Regelmatig events, inspiratiemomenten en spontane ontmoetingen Een creatieve sfeer die voelbaar is zodra je binnenstapt Prijs € 350 per maand Pand Vanmokum Pand Vanmokum is een volledig duurzaam gerenoveerde garage in Amsterdam Noord die zich heeft ontwikkeld tot een broedplaats voor creatieve ondernemers. Je huurt hier niet alleen een plek om te werken; je maakt deel uit van een collectief. Het gebouw biedt kantoorruimte, showroomruimte, vergaderruimtes en een event space, allemaal omringd door kunst en design. Met meerdere bedrijven onder één dak ontstaat een vanzelfsprekende kruisbestuiving. Je loopt langs prototypes, ziet nieuwe materialen, hoort gesprekken over concepten en ontmoet ondernemers die in hetzelfde tempo vooruit willen als jij. Het restaurant in het pand trekt dagelijks makers, designers en bezoekers waardoor er een natuurlijke dynamiek ontstaat. Hier gebeurt altijd iets. Bereikbaarheid Pand Vanmokum ligt op slechts één metrohalte van Amsterdam Centraal en is ook uitstekend bereikbaar per fiets of auto. Parkeren kan voor €1,66 per uur. Vanaf de Noord/Zuidlijn sta je binnen twee minuten binnen. Interesse neem contact op om te komen kijken! Een vaste werkplek bij Pand Vanmokum is meer dan een stoel en een bureau. Het is toegang tot een netwerk, kennis, kansen en nieuwe impulsen. Ideaal voor ontwerpers, interieurprofessionals en creatieven die niet alleen willen werken, maar willen groeien. Benieuwd hoe het voelt? Stuur een mail voor meer informatie naar Jeroen Glas: connect@unibrows.nl of bel naar 06-83778661

PAN Amsterdam blijft een plek waar kunst, design en verzamelcultuur in één beweging samenkomen. Tijdens onze ronde door de beurs viel op hoe sterk interieurdesigners hier hun creatieve radar kunnen aanscherpen. Van verfijnde collectible designstukken tot poëtische objecten die meteen een ruimte transformeren: dit jaar draaide alles om karakter, materiaal en een duidelijk curatorsoog. Voor interieurprofessionals is PAN Amsterdam 2025 opnieuw een reminder dat een goed gekozen kunstwerk de ondertoon van een interieur kan bepalen. De beurs beweegt mee met de tijd, maar behoudt die bijzondere spanning tussen traditie en vernieuwing. Dit overzicht helpt je de highlights te vinden die je creatieve kompas de juiste richting op zetten, of je nu werkt aan een woonproject, hospitality of high-end kantooromgeving. Laat je inspireren door wat wij spotten tijdens deze editie van PAN Amsterdam. 10x gezien bij PAN Amsterdam 2025 1. Dirk van der Kooij - Frozen Fountain De wandsculpturen van Dirk van der Kooij trekken de aandacht door hun tactiele reliëf en het krachtige spel van gerecyclede kunststoffen. Zijn zelfontwikkelde low-res 3D-printtechniek geeft elk werk een herkenbare huid die het materiaal bijna een eigen karakter geeft. De sculpturen tonen hoe hij vakmanschap en inventiviteit samenbrengt in een zoektocht naar eerlijke en directe vormgeving. Het resultaat is een serie autonome werken die zowel sculpturaal als grafisch een ruimte optillen. 2. Vadim Kibardin - Mia Karlova Gallery De Black Nostalgia lampen van Vadim Kibardin omarmen licht als iets kostbaars en geven het een zachte, bijna beschermende uitstraling. Hun minimalistische vorm en warme gloed brengen rust en focus in elke ruimte. Ze tonen Kibardins talent om innovatie, materiaalonderzoek en poëzie samen te brengen in een helder ontwerpgebaar. 3. Bernard Heesen - Jan van Hoof Galerie Bernard Heesen verkent de grenzen van glas met een speelse mix van kunst, ambacht en ironie. In de Oude Horn transformeert hij historische gravures tot nieuwe, expressieve vormen die het materiaal een onverwachte lichtheid geven. Zijn voortdurende onderzoek naar vloeibaar glas krijgt een vaste plek in zijn eigen encyclopedie, waarin vakmanschap en verbeelding samenkomen. 4. Simone Post - Rademakers Gallery In de stand van Rademakers Gallery krijgt nieuw werk van Simone Post een eigen plek vol kleur en tactiliteit. De combinatie van wandstukken, kolommen en een kast laat haar innovatieve benadering van gerecyclede en industriële materialen scherp uitkomen. Elk werk toont hoe zij textielontwerp blijft herdefiniëren met precisie en een onmiskenbare signatuur. 5. Studio Job - Okker Art Gallery Pitchfork & Shovel verheft twee alledaagse gereedschappen tot monumentale sculpturen met een bijna rituele uitstraling. De bronzen vormen verwijzen naar Studio Job’s iconische Farm installatie, waarin het banale wordt getransformeerd tot iets tijdloos en verhevens. Het werk laat zien hoe het atelier van Job Smeets ambacht, humor en monumentale vormentaal samenbrengt in stukken die een ruimte meteen karakter geven. 6. Casper Faassen - Bildhalle Casper Faassen’s werk Sveitarfélagið 2025 voelt als een blik door een sluier van tijd, waar fotografie en schilderkunst in elkaar overvloeien. Zijn karakteristieke craquelé en gelaagde techniek verbinden de sfeer van de oude meesters met een eigentijdse, verstilde poëzie. Het resultaat is een beeld dat schoonheid en vergankelijkheid in één heldere beweging zichtbaar maakt. 7. Harry Cussins - Newhouse Gallery Tussen de gevestigde namen op PAN Amsterdam viel de Britse kunstenaar Harry Cussins direct op. Zijn abstracte schilderijen draaien om beweging, kleur en een bijna fysieke energie. Elk werk begint met een intuïtieve streek die de sfeer bepaalt en het ritme van het doek aanjaagt. De composities balanceren tussen vrije lijnen en gecontroleerde gestes, waardoor spanning en harmonie steeds om voorrang strijden. Inspiratie vindt hij in de natuur, het menselijk lichaam, objecten en geluiden die hij omzet in visuele sensaties. In zijn schilderijen krijgt ruimte een hoofdrol, alsof de verf zelf ademt en verschuift. Zijn werk voelt persoonlijk, maar spreekt een brede gevoelswereld aan. Een opvallende ontdekking bij Newhouse Gallery en een naam om in de gaten te houden. 8. Roberto Pamio - AtKris Studio De Sierra wandlampen van Roberto Pamio voor Leucos tonen hoe glas beweging kan suggereren zonder ooit te veranderen. Het handgeblazen Murano glas krijgt een zachte spanning door de asymmetrische gele lijn die het witte oppervlak doorsnijdt. Zodra het licht aangaat, ontstaat een gloed die de vormen laat zweven en de kleur subtiel verdiept. In een set werken de lampen als lichte sculpturen die ritme en rust in een ruimte brengen. 9. Nynke Koster - Rademakers Gallery Stap binnen in de wereld van Nynke Koster, waar historische vormen een nieuw leven krijgen in zachte, sculpturale objecten. Haar studio toont hoe ze architectonische details vertaalt naar kleurrijke stukken die spelen met vorm, tactiliteit en ruimte. Het resultaat beweegt tussen kunst en design en geeft interieurs een onverwachte, bijna monumentale zachtheid. 10. Maryse Ceha - Chabot Fine Art Bordeaux Mirror van Maryse Ceha voelt als een poëtisch landschap waarin kleur, textuur en reflectie samenvloeien. Het werk op Brussels linnen, afgewerkt met resin, vangt haar fascinatie voor water en de gelaagdheid van herinneringen. Het resultaat is een schilderachtig oppervlak dat je steeds opnieuw naar binnen trekt door zijn zachte diepte en voortdurende beweging. Bekijk hier het hele overzicht van PAN Amsterdam 2025!

Hieronder een compleet overzicht van alle aangekondigde Kleuren van het Jaar 2026. Pantone kondigde recent aan, AkzoNobel/Flexa eerder in het jaar, en de meeste verfmerken tussen september en november. De trends gaan vooral naar aardse, rustgevende en grondende tinten: veel neutrals, bruinen, groenen, blauwen en sommige diepe roodtinten. Er is een duidelijke behoefte aan rust, natuur en tijdloze warmte. Volgens Pantone staat 2026 in het teken van nuance. Geen uitbundige toon, maar een subtiele, heldere basis die ontwerpers alle vrijheid geeft. Pantone kiest dit jaar voor de kleur Cloud Dancer, een bijna gewichtloze wittoon die voelt als papieren vezels in zonlicht. Volgens Pantone een keuze die past bij de behoefte aan rust, flexibiliteit en tijdloze eenvoud in interieurs. Pantone kleur van het jaar: Cloud Dancer en de kracht van een neutraal canvas Volgens Pantone is Cloud Dancer is geen koel galerijwit, maar een zacht, licht warm wit dat daglicht versterkt en ruimtes optisch opent. Het werkt als fundament waarop ontwerpers vrij kunnen bouwen: van Japandi tot eclectisch, van serene loft tot boutique office. Toepassingen Wanden en plafonds: creëer een ruimtelijk en rustgevend geheel waarin lijnen en volumes helder leesbaar blijven. Materialen: combineer met hout, wol, linnen en keramiek om de ruimte tactiele warmte te geven. Verlichting: zachte, warmwitte armaturen voorkomen dat wit klinisch wordt en laten het oppervlak subtiel gloeien. Overzicht alle kleuren van het jaar 2026! 1. WGSN en Coloro - Transformative Teal WGSN en Coloro behoren tot 's werelds meest toonaangevende trendvoorspellers op het gebied van kleur en design, waarbij WGSN zich richt op consumer- en designtrends en Coloro als kleurspecialist het meest geavanceerde kleursysteem ontwikkelt. Samen kondigen zij twee jaar van tevoren hun Kleur van het Jaar aan, wat designers en producenten tijd geeft om de kleur strategisch te verwerken. Voor 2026 hebben zij Transformative Teal geselecteerd, een fascinerende blauwgroene tint die verandering, natuur en veelzijdigheid belichaamt. Deze vloeiende, dynamische kleur verbindt de kalmte van blauw met de vernieuwende energie van groen, waardoor een tint ontstaat die zowel rustgevend als stimulerend werkt. In woonomgevingen biedt Transformative Teal eindeloze mogelijkheden, van subtiele wandkleuren tot statement meubelstukken. De kleur leent zich perfect voor combinaties met natuurlijke materialen zoals hout en rotan, maar komt ook prachtig tot zijn recht naast warme aardtinten of contrasterende kopertonen. 2. Farrow & Ball: warme neutralen voor karakter en diepte Farrow & Ball blijft trouw aan de rijke pigmentlagen die hun verf herkenbaar maken. Voor 2026 zetten zij zachte aardetonen en gedempt pastel centraal. Denk aan warme greige, kalkige leemtonen en vergrijsd taupe. Deze kleuren sluiten moeiteloos aan op Cloud Dancer, vooral in interieurs die spelen met textuur, schaduwwerking en ambacht. Praktische tips Gebruik matte afwerkingen voor rustige reflectie en subtiele diepte. Accentueer kozijnen, nissen of plinten in een warmere tint voor een architectonisch effect. Ideaal in woningen en hospitality-projecten die een tijdloze, ingetogen elegantie nastreven. 3. Flexa: The Rhythm of Blues als emotionele kleurfamilie Verfmerk Flexa kiest voor een dynamische benadering: drie indigoblauwe tinten die ritme geven aan het interieur. De drie verschillende kleuren blauw: Slow Swing: diep en kalm, ideaal voor rustgebieden Mellow Flow: luchtig en zacht, voor slaapkamers en serene leefruimtes Free Groove: speels en creatief, perfect voor keukens, werkruimtes en expressieve zones Volgens Flexa gaat gaan de blauw kleuren moeiteloos met natuurlijke materialen en brengt het balans in ruimtes die focus en ontspanning combineren. 4. Sigma / Histor / PPG): Secret Safari als symbool voor veerkracht Sigma introduceert in 2026 Secret Safari. Een subtiel geelgroene tint met een mineraal karakter die rust, optimisme en energie in evenwicht houdt. Deze kleur voelt zowel organisch als modern en sluit aan bij de behoefte aan stabiliteit in een tijd van voortdurende verandering. Secret Safari in de ruimte In zacht licht ontstaat een serene, geborgen sfeer• In heldere ruimtes geeft de tint juist vitaliteit Met hout, linnen en wol creëer je warmte en authenticiteit In combinatie met glas en metalen accenten krijgt de kleur een elegante, bijna glamoureuze uitstraling Sigma: Secret Safari 4. Little Greene: Adventurer Deze rijke pruimtint voelt koninklijk en uitgesproken, perfect voor iedereen die beige wel even gezien heeft. Als bijna verf-equivalent van een tweed jasje brengt Adventurer direct karakter en een klassiek Britse warmte in huis. De kleur lijkt gemaakt voor een study of bibliotheek, waar lange gesprekken en rustige avonden vanzelf ontstaan. Tegelijk is hij verrassend modern, juist omdat diepe, verzadigde kleuren weer terrein winnen. Volgens creative director Ruth Mottershead past Adventurer in een duidelijke beweging richting meer burgundy, met rode, roze en paarse nuances in opmars. Dat wijst op groeiend kleurvertrouwen bij consumenten die durven kiezen voor sfeer met diepte. In een woonkamer kan Adventurer een prachtig enveloppe-effect geven, zeker met gedimd licht en tactiele materialen.Combineer hem met warm hout, messing, wol en linnen voor een gelaagde, luxe uitstraling. In een interieurjaar waarin veel merken nog veilig richting neutraal bewegen, is dit een verfrissend statement dat 2026 meteen meer spanning en elegantie geeft. 5. Kunstkleur van het jaar - Tangerine Twist Werk aan de Muur maakt een opvallende trend zichtbaar: consumenten kiezen massaal voor warme oranje tinten. Tangerine Twist is benoemd tot Kunstkleur van het Jaar 2026, gebaseerd op verkoopdata van tienduizenden kunstwerken. Geen voorspelling, maar bewezen gedrag: De analyse laat zien Oranje stijgt sinds 2024 sterk Groen, blauw en grijs dalen Tangerine Twist staat voor optimisme en creativiteit De kleur komt terug in abstracte kunst, fotografie en iconische stijlen 2026 draait om balans én ritme Van het stille wit van Pantone tot het energetische blauw van Flexa, de veerkrachtige groentoon van Sigma en het warme oranje als kunstkleur van het jaar. De kleuren van 2026 leggen een gelaagd fundament voor interieurs die emotie, rust, lef en creativiteit samenbrengen. Wil je een podcast luisteren over kleur? Kleurexpert Judith van Vliet heeft dit jaar drie afleveringen gemaakt over kleur. Luister ze hier!

Wil je leren hoe je AI kan inzetten voor je interieurbedrijf? En ben je nieuwsgierig naar wat er allemaal al kan? Ontdek de kracht van AI voor interieurprofessionals. In deze inspirerende basiscursus krijg je een introductie en maak je kennis met slimme AI-tools die je werk als interieurprofessional creatiever, efficiënter én leuker maken. Ben jij nog op zoek wat AI voor jou kan betekenen? Dan is deze cursusdag voor jou! De basiscursus AI van De Interieur Club Academie helpt je om precies dat te doen: AI begrijpen én strategisch inzetten voor jouw werk. De eerste cursusdag op locatie is gepland op dinsdag 3 februari van 10:00 - 17:00 uur voor maximaal 12 deelnemers! Direct aanmelden Waarom je AI nu serieus moet nemen AI helpt je om routinetaken te automatiseren, van administratie en offertes tot planning en documentatie. Zo houd je meer tijd over voor creativiteit en klantcontact. AI kan patronen in data herkennen: bijvoorbeeld voorkeuren van klanten of trends in materiaalgebruik. Daarmee kun je je voorstellen beter afstemmen op de klant, en gerichter adviseren. Tools met AI ondersteunen je om slimmer te werken: ze kunnen helpen bij conceptontwikkeling, het genereren van ideeën of het plannen van projecten snel en efficiënt. Voor interieurprofessionals verandert de rol steeds meer van uitvoerder naar strategisch adviseur die met AI data, inzichten en creativiteit combineert om waardevolle, doordachte ontwerpen te maken. Wat leer je tijdens de basiscursus AI? De basiscursus AI geeft je een solide basis in wat AI is, wat je ermee kunt, en vooral hoe je het praktisch inzet in jouw interieurpraktijk: Basisbegrip: wat is AI, en wat kan het (én wat juist niet) betekenen voor ontwerp, business en proces. Kennismaking met relevante AI-tools praktisch toepasbaar in jouw dagelijkse werk. Strategie & workflow: hoe je AI integreert in je werkproces van briefing tot presentatie of van administratie tot marketing. Hands-on met opdrachten. Wat betekent AI voor de toekomst van interieurontwerp? Hoe blijf jij relevant in een veranderende markt? Voor wie is de basiscursus AI? Deze cursusdag is waardevol voor: Interieurprofessionals of studio’s die nieuwsgierig zijn naar AI, maar niet weten waar te beginnen Creatieven die AI willen gebruiken om hun proces te optimaliseren niet ter vervanging van hun vakmanschap, maar als slimme tool voor efficiency, data en strategie Professionals die willen ontdekken hoe je AI kunt inzetten voor alle aspecten van je werk van klantcommunicatie, administratie, acquisitie tot conceptontwikkeling Basiscursus AI voor interieurprofessionals De wereld verandert snel. AI is inmiddels geen toekomstmuziek, maar realiteit ook in de interieurbranche. Wie nu bouwt aan kennis, tooling en workflow, pakt een voorsprong. Bovendien maakt AI het mogelijk om als zelfstandige of klein studio makkelijker te concurreren op kwaliteit, snelheid en veelzijdigheid. De basiscursus op locatie biedt die basis toegankelijk, praktisch en direct toepasbaar. Lees hier alles over de basiscursus AI en meld je aan!

Google lanceerde Nano Banana Pro, een geavanceerde AI-tool voor het snel maken en bewerken van beelden. Voor interieurprofessionals opent dit interessante mogelijkheden. Wat is Nano Banana Pro? Nano Banana Pro is een AI-beeldgenerator die uitblinkt in twee dingen waar andere tools vaak moeite mee hebben: het maken van leesbare tekst in afbeeldingen en het samenvoegen van meerdere elementen tot een realistisch geheel. De tool werkt met tekst-opdrachten en kan tot 14 verschillende afbeeldingen combineren in één compositie. Waarom interessant voor interieurprofessionals? Moodboards en presentaties Combineer meubels, texturen, kleuren en sfeerbeelden in één realistische compositie. Visualiseer verschillende elementen samen voordat je samples bestelt. De tool behoudt de consistentie van alle elementen die je samenvoegt. Marketing en social media Maak zelf professionele content met perfect leesbare tekst binnen enkele seconden. Geen apart ontwerpbureau meer nodig voor posters of Instagram-posts. De tool werkt ook in meerdere talen, handig voor internationale projecten. Experimenteren met licht en sfeer Pas belichting aan zonder een fotoshoot: verander dag in nacht, speel met kleuren, wijzig de focus. Zo kun je verschillende scenario's testen voordat je keuzes maakt voor een project. Online workshops in januari en februari De Interieur Club Academie organiseert online workshops om je wegwijs te maken in Nano Banana Pro. Je leert in 1,5 uur hoe je de tool praktisch inzet voor je werk als interieurprofessional. Wat leer je? Moodboards en presentaties maken Marketingmateriaal ontwerpen met tekst Meerdere beelden professioneel combineren De juiste opdrachten geven voor het beste resultaat De workshops zijn geschikt voor beginners én ervaren professionals die hun workflow willen versnellen. Lees hier alles over de workshop!

De Interieur Business Club is uitgegroeid tot een netwerk waar ontwerpers, stylisten en creatieve ondernemers elkaar vinden, inspireren en verder brengen. Op 1 januari begint De Interieur Business Club 2026. Er zijn nog 9 plekken. Wil je er onderdeel van zijn wees dan snel. We sluiten de deuren op 1 januari of eerder als alle plekken ingevuld zijn! Meld je hier aan voor de contactlijst! In dit artikel ontmoetten we opnieuw twee leden die laten zien hoe divers en krachtig onze community is. Cindy Wever van Interieurlab C uit Naarden en Daniëlle Frenken van Atelier Danielle Frenken uit Waddinxveen brengen ieder hun eigen signatuur mee, van hospitality conceptontwikkeling tot lichte, natuurlijke interieurs met een artistieke twist. Hun verhalen gaan over lef, groei en het bouwen aan een eigen koers binnen een snel veranderende branche. Ze delen openhartig waar ze staan, wat ze zoeken en hoe de Business Club hen daarbij ondersteunt. Het netwerk, de kennis, de bijeenkomsten en vooral de mensen maken voor hen het verschil. Voor 2026 zijn er nog 9 plekken beschikbaar in de Business Club. Wie wil aansluiten bij een groep die vooruit denkt en elkaar versterkt, kan zich op de contactlijst laten zetten. Nieuwe ontmoetingen liggen klaar voor wie ze durft op te zoeken. Meer over De Interieur Business Club 2026! Business Club Member Cindy Wever: "Ik ken mezelf inmiddels goed en ik ben sterk in sales, conceptontwikkeling om een sterke beleving neer te zetten en eindstyling om een concept tot leven te brengen." Naam: Cindy Wever Interieurbedrijf: Interieurlab C. Functie: Interieurontwerper & Stylist Plaats: Naarden Ondernemer sinds: Sinds 2019 weer als zzp-er aan de slag nadat ik een periode in dienstverband heb gewerkt. Dit is mijn 1e stap als zzp-er in de interieurbranche. 1. Wat doe je in de interieurbranche? Ik ontwerp en realiseer fijne (werk)omgevingen. Kantoren, sportcentra, klinieken, ziekenhuizen, etc. Door mijn achtergrond als brandmanager kijk ik graag naar het interieur als verlengstuk van je merkbeleving. Omdat ik ook lange tijd als styliste heb gewerkt lever ik mijn projecten op inclusief gedetailleerde eindstyling waardoor het interieur steeds een unieke look & feel heeft die past bij de organisatie. 2. Hoe ben je in de interieurbranche terechtgekomen? Wat heb je hiervoor gedaan? Oei, ik werk al beste een tijdje en heb veel verschillende dingen gedaan die uiteindelijk ook goed bij elkaar passen. Mijn focus lag eerst op marketing-communicatie en het bouwen van naamsbekendheid als brandmanager. Na mijn opleiding bij Artemis (creative interior concepting) ben ik de fotografie/ styling kant opgegaan en heb ik lange tijd als creative director bij een fotostockbureau gewerkt. Uiteindelijk als freelance styliste veel voor tijdschriften en reclamebureaus gewerkt. De interieurkant bleef aantrekken en aansluitend heb ik 5 jaar bij een interieurontwerper gewerkt en veel geleerd over het inrichten van kantoren, hotels en zelfs ziekenhuisomgevingen. Super leerzaam! Daarna ben ik gestart met Interieurlab C. 2. Hoelang ben je al aan het ondernemen en wat is je grootste uitdaging? De laatste 6 jaar ben ik met Interieurlab C. volop bezig met het inrichten van kantooromgevingen. Ik vind het nog steeds lastig om echt de projecten aan te trekken die ik het liefst zou doen omdat veel opdrachten via via bij mij binnenkomen. Een luxepositie, dus ik klaag zeker niet! Maar ik zou me eigenlijk het liefst focussen op conceptontwikkeling en eindstyling van hospitality interieurs en daarin samenwerken met andere ontwerpers. Ik ken mezelf inmiddels goed en ik ben sterk in sales, conceptontwikkeling om een sterke beleving neer te zetten en eindstyling om een concept tot leven te brengen. En ondanks mijn achtergrond in communicatie besteed ik veel te weinig tijd aan het delen van opgeleverde projecten. 3. Wat heeft De Interieur Business Club jou gebracht? Ik ben dit jaar voor het eerst lid, dus nog een beetje op onderzoek uit. Ik vind de appgroep heel fijn waarin kennis wordt gedeeld en ik vind het ook altijd leuk om daarin bij te kunnen dragen. Ik vind de bijeenkomsten inspirerend en heb al een flink aantal leden gesproken én met sommige zelfs naar een samenwerking gekeken. Ik hoop dat ik dat volgend jaar uit kan bouwen en een mooi project met iemand samen kan doen. Bij voorkeur ! Business Club Member Daniëlle Frenken: "Ik heb nu pas het gevoel dat alles op zijn plek valt voor mij - want het ontwerpen en helpen van klanten geeft mij zo ontzettend veel voldoening." Naam: Daniëlle Frenken Interieurbedrijf: Atelier Danielle Frenken Functie: Interieurontwerpster Plaats: Waddinxveen Ondernemer sinds: 2012 1. Wat doe je in de interieurbranche? Ik heb mijn eigen interieurstudio en atelier, waar ik me richt op verbouwingen en nieuwbouwprojecten. Mijn stijl kenmerkt zich door lichte interieurs met veel natuurlijke materialen. Ik combineer graag verschillende stijlen en haal het meeste plezier uit het maken van 3D-ontwerpen. Zo kan ik mijn klanten al visueel meenemen in het ontwerp, voordat er überhaupt iets verbouwd of gebouwd is. 2. Hoe ben je in de interieurbranche terechtgekomen? Wat heb je hier voor gedaan? Ik heb verschillende dingen gedaan; ik heb in het onderwijs gewerkt als docente beeldende vorming en daarnaast als kunstenares, beeldredacteur en bijna tien jaar fulltime als taxidermist (dit doe ik nog steeds af en toe naast het ontwerpen). Ik wilde al een aantal jaar heel graag een nieuwe richting op, maar wist niet precies wat. Toen wij vier jaar geleden een klushuis kochten, is het balletje echt gaan rollen. Ik heb toen eindeloos gekeken naar programma’s zoals VT Wonen, Selling Sunset en L’Agence. Vroeger heb ik wel eens met de gedachte gespeeld om interieurarchitectuur of architectuur te gaan studeren, maar autonoom kunstenaar/docent beeldend was op mijn zeventiende een meer voor de hand liggende keuze. Mijn gevoel voor vormgeving en details heb ik in de afgelopen jaren ontwikkeld en kan ik nu toepassen in mijn ontwerpen. Ik heb nu pas het gevoel dat alles op zijn plek valt voor mij - want het ontwerpen en helpen van klanten geeft mij zo ontzettend veel voldoening. 2. Hoelang ben je al aan het ondernemen en wat is je grootste uitdaging? Sinds 2012 sta ik al ingeschreven bij de KVK. Op dit moment vind ik de grootste uitdaging om balans te vinden, omdat ik eigenlijk 2 bedrijven heb. Ik werk gerust vaak in de weekenden en avonden nog door als dat nodig is; maar ik vind het ontzettend leuk, dus eigenlijk geeft dat niet. 3. Wat heeft De Interieur Business Club jou gebracht? Veel inspiratie, waardevolle kennis, leuke events, bruikbare tips en nieuwe contacten. Ik heb mijzelf met de gedachte ingeschreven om meer leuke dingen buiten de deur te gaan doen, nieuwe mensen te ontmoeten en mezelf uit mijn comfortzone te halen (als introvert met een atelier aan huis is het heel makkelijk om alleen maar te werken ) en dat is zeker gelukt. Daarom heb ik me ook voor 2026 weer aangemeld. Lees hier alles over De Interieur Business Club 2026!

Een tijdloze basis, waarbij flow, kunst, details en het verhaal van de bewoners tot een mooi geheel verweven zijn- zo herken je de interieurs van interieurontwerper en Business Club member Jelena Obradov. Mede doordat ze in Barcelona heeft gewoond en veel heeft gereisd, heeft ze een wat internationalere smaak en kijk op interieurs. Ze is dol op Kelly Wearstler, die ze de Madonna van de interieurontwerp-scene noemt en ze vertelt hoe zij wel of niet trends toepast in een interieur. Kijk mee in haar mooie jaren ’30 familiewoning. Foto's: Riet Debruyne Binnenkijker bij interieurontwerper Jelena Obradov 1. Wie ben je en wat doe je? Ik ben Jelena Obradov (Obradov Studio) en ik ontwerp interieurs. Daarbij word ik ondersteund door een stagiaire en een aantal zelfstandige ontwerpers. We bieden full service interieurontwerp aan voor residentiële projecten. Daarnaast richt ik me tegenwoordig ook op hospitality. 2. Waar woon je, met wie en hoe lang? Ik woon sinds zes jaar in Heemstede (mijn studio is in Haarlem) samen met mijn man Niek en twee dochters Ella (7) en Filipa (5) in een jaren ’30 woning die we helemaal verbouwd hebben. 3. Waar ben je trots op? Dat het interieur een geheel is geworden met een duidelijke signatuur: Er is gedacht aan de flow, er is een tijdloze basis met genoeg opbergruimte en veel aandacht voor kunst. Ik ben zelf heel blij met de boog waarin ruimte is voor decoratie. Ik ben zelf een beetje rommelig aangelegd, dus dit is een leuke centrale plek om mooie spullen uit te kunnen stallen. Hier vind je zowel design objecten als souvenirs of knutsels van de kinderen. En verder ben ik blij met de bank in de erker die bekleed is met stof van Kelly Wearstler. Alle andere foto's: Holly Marder 4. Wat was de grootste uitdaging in je interieur/huis? Dat sluit eigenlijk bij de eerdere vraag aan: dat het geheel praktisch en esthetisch naar mijn zin is. Hoe zorg je dat een rustige basis niet saai wordt en er ruimte is voor spannende elementen. Met een gezin heb je veel bergruimte nodig, maar je wil ook een ruimtelijk effect creëren in plaats van alles volstoppen met kasten, daarnaast wil je ook een tijd vooruit kunnen, een tijdloosheid neerzetten. 5. Hoe zorg je dat een interieur tijdloos wordt? Dat is best lastig, zeker met de huidige fast interiors en trends. Door de socials zien mensen meer voorbij komen en lijken de trends nog sneller ingewisseld te worden. Ik vind zowel in mijn eigen interieur als in de interieurs die ik voor klanten ontwerp belangrijk dat we uitgaan van de architectuur, de indeling en flow, maar ook het verhaal van de bewoner. Als daarbij een trend goed past, dan is dat ok, want dan zal het niet vervelen. Maar het blijft lastig, soms zie je iets zo vaak dat je er snel op uitgekeken bent, terwijl het in de basis mooi is. Daarom werkt het goed om vintage items te combineren, je brengt direct een origineel element in het geheel. 6. Wat staat er nog op je wishlist? De zolder hebben we destijds laten zitten en moeten we nog aanpakken en daarnaast: verduurzaming: de oude dubbele beglazing vernieuwen en daarbij ook de tuindeuren. Fijn voor het comfort en de energierekening, minder fijn omdat het zo’n grote uitgave is. 7. Wat is jouw interieur stijl? In mijn ontwerpen probeer ik te zorgen dat als je een ruimte binnenkomt je meteen het gevoel hebt dat het geheel klopt, dat het verhaal van de bewoners verteld wordt. Ik ben niet perse gebonden aan een specifieke interieurstijl, het ene interieur kan klassieker zijn en het andere meer edgy. Ik denk ook dat je mijn werk herkent door de details. Hoe langer je in de ruimte bent, hoe meer je de details gaat zien. Van een bijzondere afwerking in het houtwerk tot een mooi handgemaakte keramieken object. Daarmee creëer ik een gelaagdheid in mijn interieurs. 8. Heb je een interieurallergie? Ja, soms zie ik dat een interieurplaatje van bijvoorbeeld Instagram als uitgangspunt genomen wordt voor een interieur, maar dat de uitvoering helemaal niet past in de context. De schaal klopt niet, er is niet gekeken naar de flow, functionaliteit en de ruimte. Ik denk dat daarom ons werk ook belangrijk is, om alle puzzelstukjes samen brengen. 9. Welke ontwerper is jouw grote interieur voorbeeld en waarom? Kelly Wearstler: there is no one like her! Ze heeft zo’n unieke smaak, vindt zichzelf keer op keer uit. Ze ontwerpt naast interieurs ook meubels, tableware, stoffen en behangen. Heel leuk hoe ze nu een platform, Side Hustle, heeft voor kunstenaars (ook uit Nederland). Natuurlijk heeft ze een team, maar toch blijf ik mij afvragen: Waar haalt ze de tijd en headspace vandaan? Ze is een soort Madonna van de interieurontwerp-scene. Tip: ze deelt veel insights via haar Substack. 10. Heb je nog een tip voor inspiratie voor een mooi interieur? Ja, het interieur van de nieuwe winkel van Bibi van der Velden aan de Van Baerlestraat in Amsterdam ontworpen door Studio Noa Verhofstad. Prachtige materialisatie, zoals de terrazzovloer met ingelegde patronen, een bewegende krokodil van hout en al het vakmanschap in het maatwerk. Een heel bijzonder retail-project.

De eerste Interieur & AI Summit was snel uitverkocht. In totaal 160 interieurprofessionals die zich een volle dag verdiepten in de toekomst van AI binnen de interieurbranche. De energie was scherp, nieuwsgierig en ambitieus. Dit is de groep professionals die vooruit wil. Volgend jaar is de volgende editie in november 2026. Waarom AI nu belangrijk is? AI verandert de manier waarop interieurprofessionals werken. Niet als gimmick, maar als gereedschap dat processen versnelt, denkwerk verdiept en creativiteit verbreedt. Het gaat van efficiënter klantcontact tot realistische visualisaties, van slimme automatisering tot schaalbare content. Deze Summit liet zien hoe breed de kansen zijn voor ontwerpers, architecten, stylisten en interieurbedrijven die verder willen kijken dan hun huidige workflow. Waar ging de Interieur & AI Summit 2025 over? Rens van Geel van Nobears Rens liet zien hoe AI de complete klantreis verandert. Van vindbaarheid tot beeldcreatie en van slim advies tot de verbinding tussen online en fysieke winkelbeleving. De voorbeelden maakten duidelijk dat de home en living sector aan het begin staat van een grote verschuiving. Wie relevant wil blijven, moet zich voorbereiden op een hybride klantreis waarin AI een centrale rol speelt. Stijn Käller van Stijn.ai Stijn nam de zaal mee in de vier lagen van AI en hoe je er als professional impact mee maakt. Automatisering, creatieve toepassingen, procesoptimalisatie en contentcreatie kwamen samen in een helder raamwerk. Zijn cases lieten zien dat AI vooral waarde toevoegt in de processen waar tijd verloren gaat: intakegesprekken, moodboards, contentproductie en interne workflows. Arne Lubbers van Unlit Studio Arne liet zien hoe CGI en AI samen nieuwe kwaliteit mogelijk maken. Niet als truc, maar als schaalbare manier om consistente, hoogwaardige en creatieve content te maken. Van lighting setups tot materiaalstudies en digitale scènes die eruitzien alsof ze in een high-end studio gefotografeerd zijn. De boodschap was duidelijk: AI wordt een vaste tool in de digitale gereedschapskist van elke ontwerpprofessional. Kirsten Jassies Kirsten richtte zich op contentcreatie voor websites en social media. Sneller, consistenter en met meer impact. Ze liet zien hoe AI bestaande content verbetert, nieuwe formats genereert en creatieve productie minder tijdsintensief maakt. Haar voorbeelden maakten het tastbaar voor ontwerpers die dagelijks zichtbaar willen zijn zonder hun hele agenda aan content te besteden. Dank aan Cosentino Cosentino City Amsterdam was de ideale locatie voor onze allereerste Summit. De heerlijke lunch, de materialen en de stedelijke energie vormden de perfecte achtergrond voor een dag vol innovatie. Dank aan Lara Leenhouts-Regnault voor haar gastvrijheid en het meedenken tot in de details. Vooruitblik naar de Interieur & AI Summit 2026 De Interieur & AI Summit groeit uit tot een jaarlijks ontmoetingsmoment voor pioniers in de interieurbranche en designwereld. De ontwikkelingen gaan snel en de behoefte aan kennis, inspiratie en praktische handvatten blijft toenemen. De editie van 2026 wordt groter, dieper en nog praktischer. Aanmelden voor de wachtlijst Wil je er de tweede editie in november 2026 bij zijn, meld je dan aan voor de vrijblijvende wachtlijst. De eerste plekken worden als eerste gedeeld met deze groep. De beweging is gestart. Dit was het begin van een nieuwe fase voor de interieurbranche en de professionals die haar vormgeven. Bekijk de aftermovie van De Interieur & AI Summit 2025! Foto's: Sharon van der Ven / Villa Sparkles